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寫意牡丹要善用水,表現出牡丹“春風拂檻露華濃”潤含春雨的特性,歷代畫家在如何用水方面作了長期的探索與實踐,積累了漲水法、枯水法、漬水法、斡水法、沖水法、鋪水法、導水法、霧水法、膠水法、宿墨水法等各種水法,使面畫墨、水交融,產生灑脫松秀、朦朧虛靈、水墨淋漓、變化萬千的神奇效果。
本內容摘錄自上海人民美術出版社《寫意牡丹十招》,張繼馨、王宣明編著,節選內容僅供參考,如需深入學習,請從正規渠道購買正版圖書!

1.漲水法漲水法亦稱聚水法,是指筆含飽滿欲滴的水作畫,其原理:筆中儲水多,飽水直入,衝力大,水向筆線邊沿滲化的張力大。
具體畫法:以水帶墨之筆直落紙上,水的漲力形成的邊沿水的量要大於中間,運筆剛柔並舉,不宜復筆。其效果有潤含春雨和晨霧的趣韻。



以較多含水量的色水,筆隨意轉,以漲水法潑寫花冠,使花冠呈現酣暢淋漓的圖像。潑寫時,運筆要剛柔並濟,色彩要冷暖互補,在畫葉組時,以大筆飽蘸彩墨,筆端蘸以濃墨,自上而下鋪鋒揮灑,半干時墨線勾葉脈,淡葉淡墨勾,深葉重墨勾,要一氣呵成。

2.枯水法又稱惜水法,指筆含水較少,枯水作畫,興於元代,行於明清,迄今不衰。筆枯水少,紙上受水少。
畫法:先吸足色、墨、水,再去餘水,行筆緩慢澀進,要筆鋒、筆腹、筆根並用。枯水的飛白,使畫面灑脫松秀,有乾裂秋風的神韻和金石之味。


以含水較少的枯筆作畫,在畫花冠時運用一筆法,從花心起筆,緩慢行筆,按花冠的結構垛出花瓣的姿態,亮部花瓣最後畫成或者留白紙色,呈現出自然的飛白效果。運筆時筆鋒、筆腹、筆根並用。枯水作畫有澀滯感,為此布葉組時以濕筆彩墨畫之,使畫面有乾濕互補,分合自然,有乾裂秋風的神韻。老乾以枯筆雙勾略加皴擦,使畫面和諧統一。

3.漬水法是指水破色墨溢出的水漬。因紙具敏水性,水在紙上極易向四周滲化而留下痕跡。
畫法:以色、墨、水垛於紙上,行筆較慢,讓其自然滲化出溢出水漬,不同成分的水溶物質形成不同的水漬。巧用漬水法能得奇趣,畫面若隱若現,空濛靈秀,產生氤氳朦朧之氣。


《紫氣圖》的花冠以漬水法畫之,中間的主體紫牡丹,起筆以平移法畫出,中心部分以深紫色垛成,上部外圍花瓣是以飽滿的色筆,中鋒直落紙上使其自然滲化,之後用少許清水滴在花瓣上,稱之“撞水”,由於花瓣上的水分充足,不斷滲化溢出邊緣線,出現若隱若現,空濛靈秀的水漬。此法可與撞水法結合應用,撞水時要掌握一個度,防止色水過度。

4.斡水法斡,旋轉之意,指連續旋轉、重疊的水法。旋轉重疊的水,互相碰撞,衝擊成陸離斑駁的水痕墨跡。
畫法:以淡墨(色)水旋動的筆勢作畫或滾動著移位,將乾未干時作重覆疊加,相互整合。氣韻生動、層次豐富,以旋動、滾動所畫畫的牡丹花瓣自然而生動多變。


以旋動的色筆畫胭脂色牡丹花冠,調色時以白粉水筆蘸胭脂,輕揉後筆鋒再蘸以濃重的胭脂,從花心中心部拈轉筆桿畫花瓣,未干時緊接著畫出第二片花瓣,三筆為一組,連續旋動,互相融合,特別滋潤生動,每個花瓣外端留有重覆滾動的筆痕,變化自然真實,畫葉組時,葉與花瓣交接處以葉托花冠之形,使花冠的形狀更生動。

5.沖水法就是以水沖墨色之法,使物象上的墨色自然流淌,充分利用水對墨痕滲化的特性,因作畫時墨色的濃度、塊面大小不等出現不同的滲化痕跡。
畫法:在畫面將干時以清水沖滴在,水分的多少要掌握一個“度”,做到在模糊中求清醒,清醒中呈模糊。效果有濕潤感、流動感,可獲得物象的陰陽向背、輕重厚薄的效果。


此圖以色水沖墨線出現的水色自然流淌的效果,又稱之謂破墨法。在沖色水時要恰到好處,不可面面俱到,根據需要水沖在花冠的部分花瓣上。因受水的多少不同,花瓣邊緣有的出現水漬外溢,有的墨痕延伸的肌理效果。當花冠用沖水法時,畫葉子則儘量變其法,否則整個畫面易漫漶一片。

6.導水法是在畫者意圖的導向下使水的滲化成型,是破水法的一種特定畫法,利用水對墨色的自然滲化力以及對墨的驅趕作用,將墨水向需要的方向引導。
畫法:以清水少量滴在墨色上任其滲化,不斷用水滴在需要的部位,以不溢出墨線為宜。效果既能保持原有的筆痕墨跡,又能按畫者的意圖定向滲化,朦朧又自然。


此圖是在色水的驅趕下,讓局部色塊向所需要的方向滲化成型,使之既保留了原有的筆觸痕跡,又滲化出朦朧的韻味。入於傳統之中,出於傳統之外,做到奔放處不失法度,精微處不失氣魄。

7.鋪水法是指將清水大片地潑在畫上,讓水滲透到墨色中去,背潑時水透過紙沖向墨痕的底部(墨紙結合處)。
畫法:在畫面將干時以大筆蘸以飽滿的水,可作背潑或局部潑,增加畫面墨色的融柔感,使物象新鮮靈活,有雨露滋潤的感覺,似給小孩臉上蓋上一塊透明的紗布。


註意牡丹的神情風姿,力求在傳統寫意的筆墨中表現出牡丹的靈動生機,在色彩的調配上既要有冷暖的變化,又要能和諧統一。在畫花冠時往往在花瓣間留有破碎的空隙,可以用鋪水法將清水大片地潑在畫上使其滲透到色塊中去,鋪水時在主花的亮部可以有意識地留點“飛白”,增加畫面的層次。

8.霧水法又稱濕畫法,畫前將宣紙噴濕,宣紙吸水後有隔水的性能。
畫法,先用清水將紙噴濕,然後在紙上作畫,有水漬的部分墨色讓開,無水漬的部分,墨色自然滲化,待畫面半干時局部可以再次噴水起到水破墨的作用;其畫面出現白色或斑駁的水漬,層次豐富,自然暈化,具有朦朧虛靈的情趣。霧水法宜表現雨中、霧中的牡丹。


上圖畫法可先用清水在畫紙上噴漆濕透,再用含水量不勻的色彩按牡丹的結構隨筆揮寫花瓣的不同姿態,之後補筆收拾,因勢利導正形取神。由於宣紙吸水後有隔水的性能,在水漬多的部分色墨讓開,色塊淡;水漬少的部分,色塊較濃,總體說以霧水法作畫色淡,暈化朦朧。此畫在半干時局部再次以霧水噴灑,在花冠、葉上留有斑駁的痕跡,有霧中觀花之感。

9.膠水法是以溶膠之水作畫,膠水有滲化快、易溶於水的特點。
畫法之一:先膠後墨法,以膠水調墨,易使墨色溶化,二筆相接相互融合,不留痕跡,同時膠水成為墨的載體,墨易向四周排遣,出現自然的肌理痕跡。
畫法之二:沖水脫膠法,在墨色將干時,以水沖之,可以將部分膠墨衝去,取得更為豐富的畫面變化。墨色淋漓,腴潤明快。


此圖畫藍紫牡丹花冠時,先用帶用淡膠水的筆蘸以粉藍紫色略作揉合,筆鋒上蘸以濃重的紫色,按花冠的結構畫出近處花瓣和內花瓣,之後,筆鋒再蘸濃重色畫外緣花瓣,這樣所作的花冠、花瓣間融合相撞,不留生硬的痕跡。在花瓣局部滴以清水,則色水易向邊緣排遣,花瓣邊緣會出現斑駁自然的肌理痕跡。此圖葉組中加以較多的膠水,畫面墨塊透明,滲化的邊緣線清晰,膠水法如果使用不當則畫面易有平薄之感。

10.宿墨水法以筆洗中宿墨水作畫,古有用墨七法之說,宿墨水是七法之一,宿墨水脫膠後成細渣滓狀,既粘而又濃黑,含水漫漶,筆痕猶存,自有一種煙雨氤氳之氣。
畫法:以清水與宿墨水調合,勾線或點垛,層層點染,要筆筆分明,不能渾濁不清。以清水輔之,可以改變宿墨的晦暗,有墨黑中見亮的厚度之效。


以筆洗內的久存積澱之宿墨水畫牡丹,濃而無光,遇生宣紙不滲化。要求在用筆上剛柔相濟,運墨上要乾濕互補,濃淡相宜,筆筆分明,佈局上要平中求奇,顧盼有情,設色上典雅沉著融合和諧。牡丹老乾呈褐色,虯曲狀,多用赭墨色,以中側鋒,運筆頓挫,畫出奇崛剛健遒勁之美,並註意乾枝的主線、輔線、破線的三線關係。

來源國畫藝術

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